U čast mjeseca crne povijesti: BL Suede i Afro House
Uvod u seriju eseja
U povodu mjeseca crne povijesti, magazin Atwood je pokrenuo inspirativnu inicijativu koja okuplja umjetnike da dijele svoja razmišljanja o identitetu, glazbi, kulturi i uključivanju. Ova serija eseja nudi platformu za razmatranje ključnih tema koje se dotiču crnačke povijesti i utjecaja na suvremenu kulturu. Danas, kroz prizmu eseja pjevača, tekstopisca i producenta BL Suedea, istražujemo kako Afro House, neoliberalizam i povratak protiv Blacknesa oblikuju glazbenu scenu.
BL Suede: Umjetnik s višestrukim talentima
Brandon Lucas, poznatiji kao BL Suede, predstavlja suvremenog umjetnika čija karijera obuhvaća širok spektar glazbenih žanrova. Njegova jedinstvena kombinacija R&B, Funk, Jazz i Gospel zvukova u okviru afro-house i soul-elektroničke glazbe donosi fresh perspektivu u glazbenu industriju. Inspiriran društvenim nemirima tijekom pandemije, BL Suede je lansirao svoj solo projekt koji je privukao pažnju glazbenih kritičara iz renomiranih medija kao što su Billboard, Forbes, Grammy.com i Spin.
Njegov najnoviji projekt, EP "Glam Life", objavljen je putem Tuskegee Music, kalifornijskog labela koji su osnovali braća Martinez i Seth Troxler. Ovaj EP se može smatrati oda ikoničnom razdoblju u crnoj glazbi, donoseći emotivne vokale i radosnu instrumentaciju.
Afro House: Mješavina ritmova i identiteta
Afro House nije samo glazbeni žanr; to je pokret koji ujedinjuje ljude kroz ples i zajedništvo. Kada kročite u klub poput Silo u Brooklynu, dočekuje vas energičan spoj dubokih basova, sinkopiranih ritmova i udaraljki. Ovaj žanr je više od samih nota; on predstavlja zajednicu i kulturnu povezanost, prožimajući sve prisutne vibracijama radosti.
Raspravljajući o afro-houseu, BL Suede istražuje kako se ovaj žanr razvija pod utjecajem neoliberalizma, postavljajući važno pitanje o kulturološkoj prisvajajući evoluciji. Kada je afro-house postao globalno popularan, pojavila su se pitanja o njegovoj autentičnosti i mogućem gubitku identiteta zbog prekomjerne komercijalizacije.
Kulturna prisvajanja i neoliberalizam
Kulturna prisvajanja u glazbenoj industriji često se manifestiraju kao uzimanje elemenata iz marginaliziranih kultura bez poštovanja njihovog izvora. U prošlosti, crni umjetnici su često vidjeli svoje inovacije prepakirane za širu, često bijelu publiku. Ova dinamika neprestano postavlja pitanja o pravima i vrijednosti stvaralaca.
Neoliberalizam, sa svojim naglaskom na individualizmu i profitu, dodatno komplikuje situaciju. U svijetu gdje DJ-evi postaju superzvijezde, a primordijalna svrha zajedničkog iskustva gubi se u komercijalizaciji, energija koja je nekad definirala kućnu glazbu praktički se zamjenjuje potragom za spektaklom. Zamjenom participativnog pokreta s pasivnim konzumiranjem, dolazi do slabljenja onih kulturnih korijena koji čine afro-house smislenim.
Pozitivan potencijal i kretanje naprijed
Iako se afro-house suočava sa izazovima, u pokretu postoje i pozitivni znaci. Mnogi umjetnici koji nisu crne nacionalnosti pridonose žanru s poštovanjem prema njegovim korijenima, promovirajući zajednicu i integraciju. Primjeri uspješnih suradnji između crnih i ne-crnih umjetnika, poput DJ-a Keinemusik, pokazuju kako se može stvarati nova glazba koja ne umanjuje, već obogaćuje.
Afro house i dalje privlači globalnu publiku i doseže povijesne milepstone. Dodatno priznanje stiže kroz odricanje uglednih nagrada, poput Grammyja za najbolji plesni album. Međutim, ključno pitanje ostaje: kako osigurati da integritet afro-housea ostane netaknut usred sveprisutne komercijalizacije?
Očuvanje integriteta afro-housea
Važno je usmjeriti se na način na koji možemo održati autentičnost afro-housea. Postoji potreba za ulaganje u crne umjetnike i zajednice, osiguravanje da se izvorna kultura i identitet zadrže u središtu žanra. Edukacija obožavatelja i umjetnika o povijesti afro-housea te osiguravanje raznolikosti u line-upima događanja može doprinijeti očuvanju njegove suštine.
Afro-house nije samo trend; to je pokret koji predstavlja otpor i inovaciju unutar plesne glazbe. Kako se žanr razvija i suočava s izazovima, ključno je ostati svjestan njegovih korijena i nastaviti borbu za njegov kulturni integritet.
