Istinska techno legenda koja ne treba uvod, Dave Clarke ostaje trajna sila u elektroničkoj glazbi. Njegova revolucionarna izdanja – uključujući ovo ljeto Crveni remiksi – neprekidno stvaraju valove. Bilo da radi na novoj glazbi ili ne, uvijek postoji dobar razlog da se sjedne i čuje njegove misli.
Napad: Dave, puno hvala što ste razgovarali s nama. Vratio sam se kroz arhive i primijetio da ste zadnji put predstavljeni kao ‘Talking Head’ u komadu iz 2015. godine “Što čini sjajan DJ?” Prošlo je desetljeće – osjećate li se i dalje isto kad je u pitanju isticanje DJ-a ili se vaša perspektiva razvijala?
DC: Naravno, i dalje se osjećam na isti način, ali mnogi promotori sada imaju drugačije prioritete u usporedbi s tadašnjim vremenima. Nakon pandemije, došlo je do niza konsolidacija među investicijskim kompanijama koje su kupovale neovisne promotore. Danas se glazba, nažalost, često nalazi na poslednjem mestu u prioritetima.
Šteta je videti kako očajni ljudi postaju slabi u potrazi za novcem.
Često ste bili istaknuti kao netko čiji je rad neophodno slušanje. Kako osobno reagirate na takve pohvale zajednice i kolega umjetnika?
Iskreno, pokušavam ne razmišljati o tome; Lijepo je povremeno to čuti, naravno.
Pregled značajki Guardian iz 2003. godine Đavolski zagovornik rekao je da je “plesna glazba u neredu”, ali vaša se “neobična posvećenost brutalno funky techno-u isplatila.” Je li žanr ikada zaista bio u neredu ili je to uvijek bila stvar prebacivanja dinamike? Što biste promijenili u krajoliku da biste ga vratili onome što vjerujete da bi trebao biti ako biste mogli?
Plesna glazba trenutno je u neredu u smislu časti i poštovanja kontrakulture i klubova, ali u pogledu profitabilnosti, računovođa bi bio oduševljen.
Već 2003. godine sam naslutio promjene, ali je to postalo mnogo vidljivije oko 2012/13. Novac je postao glavni cilj mnogih umjetnika i organizacija, a glazba je postala sekundarna. Pojedini su umjetnici bili metom kritika zbog prilagođavanja svog zvuka, često kako bi postali komercijalniji.
Plesna glazba trenutno je u neredu u smislu časti i poštovanja kontrakulture i klubova, ali u smislu profitabilnosti, računovođa bi bio oduševljen.
Razmišljajući o vašoj karijeri od ranih 2000-ih, sa svime što se od tada promijenilo u glazbi i kulturi, postoji li nešto što biste u tom razdoblju učinili drugačije kako biste se pripremili za promjene koje su došle?
To je zanimljivo pitanje. Često me to pitaju studenti u konzervatoriju. Sve odluke su bile deo mog puta i oblikovale su me kao umetnika kakav sam danas. Iako bi možda bilo lakše donositi drugačije odluke, ne žalim za tim. Kompromisi bi me učinili nesretnim, a ja ne želim imati takve poglede na svoju karijeru.
Skoro trideset godina na Arhiva; Koje emocije ili refleksije površinu kada danas ponovno pregledate album? Što mislite, kako se sada uklapa u kontekst vaše karijere?
Jedva sam razmišljao o tome nakon 2000. godine. Borio sam se da se oslobodim svoje etikete, što mi je oduzelo mnogo energije. Kada sam konačno dobio prava, bio sam veoma sretan. Vjerujem da je Kockar napravio sjajan posao sa tim ponovnim izdanjem. Na svojim putovanjima 2024. godine, sretao sam mnoge srećne ljude zbog ovog ponovnog izdanja.
Čudno je, ali čini se da je kriterij za izlazak 30 godina kasnije, umesto planiranih 25, stvarno prikladniji. Zahvaljujući remasteriranju, zvuči veoma svježe kada ga igram u setovima.
Ti Nedavno objavljena zbirka EPS-a s remiksima od umjetnika poput Chemical Brothers, Umeka i Roberta Hooda. Kako je osjećati da takva utjecajna imena još uvijek podržavaju vaš rad nakon svih ovih godina?
Mnogi od tih remiksa nisu bili zatraženi; jednostavno su dolazili da slave moj rad. Kada su te pjesme remiksirane, to im je mnogo značilo, pa su mi ih poslali da ih uključujem u svoje setove. To se zaista osjećalo kao završetak kruga.
Umak je bio jedan od njih, kao i Mark Broom. Uvijek sam pitao umjetnike kojima sam se divio. U tom smislu, uvek ću ostati fanboy.
Brighton je igrao ključnu ulogu u vašim ranim godinama. Možete li podijeliti svoju perspektivu o podrijetlu techna u Brightonu i kakav je utjecaj taj prizor imao na vašu evoluciju kao umjetnika?
Brighton je teško pitanje. Iako nije bilo lako ili podržavajuće mjesto za započinjanje karijere, bilo je to čudesno široko mjesto za učenje o glazbi.
Tamo se otvorila jedna od prvih trgovina za rekorde Virgin, a slijedila je Zapisnici Rounder. Razvijao sam svoje znanje o glazbi u svim tim poslovima. Iako nije bio epicentar techno scene, bio je to prostor koji je inspirisao mlade umetnike.
Ali imao sam i loša iskustva. Ipak, DJ-i poput Shema bili su inspirativni sa svojim tehnikama i izborom muzike. Naučio sam da da biste uspeli, morate ići izvan svog mesta rođenja.
S obzirom na vašu dugogodišnju vezu s Amsterdamom, biste li ikada razmišljali o povratku u Veliku Britaniju puno radno vrijeme? Kako se glazbena scena u Velikoj Britaniji uspoređuje s vašim trenutnim iskustvom u Amsterdamu?
Ne, nisam razmišljao o tome. Tužan sam zbog nedostatka infrastrukture u Velikoj Britaniji. Mnogo je toga preskupo, a porezi su visoki, dok se mnogo novca ne vraća u društvo. U Amsterdamu uživam u životu i ne mislim se vraćati.
Što se tiče usporedbe, nemam baš informacija. Ali mogu reći da alternativna muzika iz Velike Britanije trenutno prolazi kroz veoma pozitivno razdoblje.
Odabir vašeg omiljenog zapisa nije lak zadatak. Kao što je rečeno, postoje li tragovi iz vašeg kataloga koji se ističu kao osobni favoriti?
Moj sledeći zapis 😉
Aslece’s Zatvaranje je bilo ogroman udarac. Bili ste otvoreni o izazovima preživljavanja na prodaji glazbe – koja je vaša vizija budućnosti podzemne glazbe i njenih tvoraca?
Ideja Aslece bila je plemenita, ali neki detalji nisu bili dobro zamišljeni. Pokušao sam dati platformu, jer sam verovao u njen potencijal.
Nažalost, komercijalna scena nije motivisana samom muzikom. Mnogi “tehno” DJ-evi zarađuju ogroman novac, ali izbor muzike često nije samo njihov. Njihov glavni cilj je profit, ne umetnički izraz.
Previše muzike se svakodnevno objavljuje, a značaj popularnih hitova je opadao. U budućnosti vidim moguću imploziju i resetovanje industrije. Dajem sve od sebe da radim sa producentima kroz svoju radio emisiju i pokušavam unijeti svetlost onima koji to zaslužuju.
Ove godine na ADE-u, održali ste svoju prvu samostalnu izložbu kao fotograf. Kakvo je bilo iskustvo i imate li planove za buduće izložbe? Kako se vaša fotografija unosi u vaš glazbeni identitet?
Bilo mi je apsolutno čudesno. Nadam se da ću imati više ovakvih prilika. Fotografija i moja druga radio emisija (Saga) se direktno hrane jedan drugom. To je divna kombinacija.
AI je sve veća briga u mnogim umjetničkim oblicima, uključujući fotografiju. Da li vas porast AI-a u umjetnosti, ili mislite da može koegzistirati s tradicionalnom kreativnošću? Koje su vaše šire misli o AI-ovoj ulozi u budućnosti i glazbi i vizualne umjetnosti?
Tehnologija je alat. Može se koristiti za izgradnju ili rušenje. Ne bojim se tehnologije, već ljudi koji je koriste s lošim namerama.
Razgovaramo s vama neposredno nakon izbora u SAD-u, i s obzirom na vaše otvorene stavove o politici i njenom raskrižju s muzikom, željeli smo znati vaše misli. Mislite li da živimo kroz ciklički uzorak ili postoji mogućnost da bismo mogli vidjeti skladniju eru u budućnosti? Kako mislite da će to utjecati na glazbu?
Političke tenzije hrane se polarizacijom na društvenim mrežama. Postoji mnogo pohlepnih političara koji služe samo sebi. Uspon komercijalnog EDM-a i kulturološko prisvajanje techna čine da se osećam da se sloboda izražavanja gubi.
Razočaran sam trenutnim stanjem društva, ali ne osećam se ugodno govoriti o budućnosti.
Da li sličnu radost nalazite u studiju i DJ-ingu kao i uvijek? Što motivira vašu stalnu strast u ova dva kreativna prostora?
DJ-ing je instinkt, dok je produkcija intelektualni proces. Obe sfere se međusobno hrane, a trenutno je moja produkcija daleko od plesne muzike.
Postoje li umetnici u nastajanju ili nova muzika koju biste preporučili svojim obožavateljima?
Apsolutno! Slijedite Bijelu buku za techno/elektro ili Sagu za alternativnu muziku.
Završno pitanje … Ako biste mogli izabrati, koji biste od 312 ili 313 remiksa “U mraku, mi živimo iz povijesti” zadržali?
Verovatno 313 Mix, jer bi me primoralo da češće puštam 312 😉
Pronađite Davea Clarkea na Facebooku i na Instagramu.
Dave Clarke doprinio je nekim odgovorima na našu novu knjigu o tehnologiji što se može pogledati ovdje.
