Povijest i rast elektronske glazbe
Elektronska glazba, koja je svoje prve korake započela sredinom 20. stoljeća, doživjela je nevjerojatan razvoj i evoluciju. S izumom računala i napretkom u tehnologiji, glazbenici su 60-ih i 70-ih godina počeli eksperimentirati s novim zvukovima i tehnikama. Sintisajzeri su postali ključni alati, omogućivši umjetnicima da stvaraju kompleksne zvučne pejzaže, a istovremeno ih povezujući s klasičnim instrumentima. S porastom žanrova poput synth pop-a i disco-a, umjetnici su tragali za novim načinima izražavanja, često usvajajući inovacije poput Moog sintisajzera, što je rezultiralo nastankom jedinstvenih i eksperimentalnih zvukova.
Glazbenici pioniri elektroničke glazbe (70-e – 80-e)
Usprkos tomu što su se elektronički instrumenti počeli koristiti već u 60-im, elektronička glazba kao koncept nije stekla popularnost sve do 70-ih. Ovaj period obilježili su pioniri poput Kraftwerka, njemačkog avangardnog sastava koji je redefinirao pristup glazbi. Njihov inovativni rad kombinirao je tradicionalne klavijature s najnovijom tehnologijom, donoseći elektronsku glazbu u mainstream kulturu. Postavili su temelje klupske glazbe, utječući na žanrove poput synthpop-a, house-a i techno-a.
Eksperimentalni zvukovi pojavili su se i u radovima umjetnika poput Tangerine Dream, koji su 70-ih godina stvorili Elektroničku meditaciju, album koji je spojio jazz, klasičnu glazbu i elektronske elemente. Njihova upotreba neobičnih zvukova kao što su zapaljeni pergament i razbijeno staklo otvorila je vrata novim possibilidades u stvaranju glazbe.
Još jedan važan pionir bio je Giorgio Moroder, čije je stvaralaštvo učvrstilo temelje disco ere. Njegova tematska pjesma za film Ponoćni ekspres iz 1973. godine, Potjera, postala je prva elektronička pjesma koja je dospjela u Billboard Top 100. Moroderov rad nastavlja biti relevantan i danas, posebno nakon suradnje s Daft Punkom na albumu Memorije s izravnim pristupom, koji je osvojio album godine 2014.
Uspon tehnologije u 80-ima dodatno je potaknuo razvoj elektronske glazbe. Pojava MIDI-ja kao standarda omogućila je glazbenicima da lakše proizvode glazbu iz svojih domova. U ovom razdoblju započinje formiranje novih žanrova kao što su techno, DnB i trance. Već krajem 70-ih, house se počeo jasno definirati, a DJ Jesse Saunders sa svojom pjesmom Sve dalje i dalje često se smatra prvim kućnim zapisom. Ovi umjetnici iskoristili su uspjeh Madonninog pop-elektroničkog albuma, što je doprinijelo rastu popularnosti elektronske glazbe.
Sve ove inovacije i eksperimenti doveli su do stvaranja inženjerski sofisticiranih zvukova koji i danas oblikuju glazbene preference diljem svijeta. U ovoj dinamičnoj sceni, elektronska glazba nastavila je evoluciju, postavljajući temelje za ono što današnji slušatelji znaju kao modernu EDM kulturu.
