Plesno-glazbeni spektakl na Pitchfork festivalu: Povratak u 2005.
Uvod u festival
Pitchfork Music Festival, koji je prvi put održan 2005. godine kao Intonation Music Festival, od tada je postao jedan od najprepoznatljivijih glazbenih događaja u svijetu. Tijekom godina, festival je privukao brojne izvođače koji su oblikovali scenu alternativne i elektroničke glazbe, ali sjećanja na taj povijesni prvi festival i dalje ostaju posebno dragocjena.
Jedan od najzapaženijih trenutaka prvog izdanja bio je set DJ-a Dipla, koji je miješao zvukove brazilske booty bass glazbe, južnjačkog rapa i indie rocka. Ova nevjerojatna euforija, koju su mnogi posjetitelji pamtilli, pružila je jedinstveno iskustvo koje se rijetko može doživjeti na festivalima.
Razvoj elektroničke glazbe na festivalu
Danas je teško zamisliti da dj-dj set Dipla izaziva takvu euforiju. Danas je Diplo poznat širom svijeta, a njegova glazba se često širi po komercijalnim EDM festivalima. Pitanje je, zašto se sada na Pitchforku sve manje čuje odabranih DJ-a? Umjesto toga, čini se da festival pruža priliku sve manje nametnutim elektroničkim izvođačima, često talentiranim, ali manje poznatim.
Posebno zanimljivo je promatrati kako su glazbeni izvođači na Pitchforku posljednjih godina uspjeli miješati vintage zvukove s modernim ritmovima. Izvođači poput Todd Terjea i Cariboua meritorniraju pažnju, jer izvode svoje digitalne skladbe koristeći instrumente uživo, čime stvaraju energičniji i živahniji nastup.
Nostalgija i inovacije
Mnogi od ovogodišnjih izvođača, poput Bitchin Lows i Jamie XX-a, prizivaju nostalgične zvukove iz prošlosti, dok se istovremeno trude pronaći vlastiti put u svijetu glazbe. Njihovi setovi oslanjaju se na razne stilove, od disko ritmova do elektro i IDM (Intelligent Dance Music) zvukova.
Tijekom prošlih godina, mnogi su izvođači na Pitchforku pribjegavali elektronici koja se više oslanja na produkciju nego na izvedbu uživo. Iako su neki od njih poput Clarka vrlo talentirani, njihova glazba često ostavlja dojam da je prilagođena slušanju u privatnosti vlastite sobe, a ne energičnom festivalu.
Međutim, uz svakodnevnu promjenu u glazbenoj industriji i tendenciju povratka na analogne instrumente, festival nudi priliku za isticanje izvođača koji uspijevaju transformirati svoje studijske radove u strastvene nastupe uživo.
Glazba i kapitalizam u suvremenoj kulturi
Jedna od najzanimljivijih tema koja se provlači kroz glazbu na Pitchforku bila je i stav prema kapitalizmu i oglašavanju. Na primjer, londonska producentica Sophie opisala je svoju glazbu kao “reklamu”, koristeći radikalne tonove kako bi dovela do izražaja ironiju suvremenog načina života. Njegov stil objedinjuje zvukove koji su bliski pojmovima užitka i zabave, istovremeno se igrajući s mehanikom oglašavanja.
U razgovorima o dva ključna izvođača ovogodišnjeg Pitchforka, Sophie i AG Cook, stvara se slika glazbe koja ruši konvencije, istražujući kako se muzika može koristiti kao sredstvo kritike današnjeg svijeta. Ovi izvođači ne beže od komercijalnog, već ga koriste kako bi lobirali za vlastite estetske ideje, radoznalo istražujući moderne i futurističke zvukove.
Izvođači na Pitchforku 2023.
Ovi su se izvođači već ustalili na festivalskoj sceni kao oni koji stvaraju jedinstvene i uzbudljive nastupe:
- Budućnost Brown (Subota, 14:30, Green Stage)
- Šamir (Subota, 18:45, Blue Stage)
- Sophie (Subota, 19:45, Blue Stage)
- Bitchin Lows (Nedjelja, 13 sati, Green Stage)
- Jamie XX (Nedjelja, 17.15 sati, Crvena pozornica)
- Clark (Nedjelja, 17.45 sati, Blue Stage)
- Karibu (Nedjelja, 18:15, Green Stage)
- AG Cook (Nedjelja, 18:45, Blue Stage)
- Todd Terje (Nedjelja, 19:45, Blue Stage)
Svi ovi izvođači donose različite stilove i perspektive, što dodatno obogaćuje festival i teksturu glazbene ponude koja se kroz godine razvila.
Pitchfork Music Festival nastavlja poboljšavati i redefinirati elektroničko iskustvo, ostavljajući posjetitelje oduševljene pravim glazbenim avanturama.
