Zvukovi prošlosti i sadašnjosti: Sound Strider i njegov EP “Neustrašiva putovanja”
Uvod u Sound Strider
Glazba od Sound Strider predstavlja više od obične elektroničke plesne glazbe; ona je inteligentno osmišljena za ples. Sound Strider, kreativno ime Sam Waks-a, obuhvaća eklektične tonove posvećene istraživanju povijesti i kulture kroz zvuk.
EP “Neustrašiva putovanja”
EP “Neustrašiva putovanja” predstavlja most između prošlosti i sadašnjosti elektronske plesne glazbe (EDM). Inspiriran kontrakulturom 1960-ih, posebno radom Ken Keseya i Veselih šaljivdžija, ovaj glazbeni uradak miješa različite stilove i epohalna značenja kako bi stvorio jedinstveno slušateljsko iskustvo. EP se može opisati kao hommage onima koji su doprinijeli evoluciji EDM-a.
Glazbene kompozicije
EP se sastoji od pet pjesama, pri čemu svaka od njih nosi svoj narativ iz 60-ih.
Ulozi
Prva staza, “Ulozi”, zanimljivo koristi vokalne uzorke snimaka JFK-ovih kampanjskih govora i reklama sa Svjetskog sajma 1939. godine. Ova intriga osnažuje glazbenu kompoziciju i omogućava slušatelju da se osjeti povezan s vremenima prošlim.
Menlo Park
“Menlo Park” je naziv preuzet iz istraživačke ustanove gdje je Kesey sudjelovao u vladinim LSD eksperimentima. Zvukovi i vokali na ovoj stazi temelje se na izvornih audio snimkama iz tih eksperimenata, stvarajući tako eterealni doživljaj koji otvara vrata povijesti.
Kraj djetinjstva
Posljednja pjesma, “Kraj djetinjstva”, referira se na kultnu knjigu Arthura C. Clarkea. Ova povezanost s literature također daje dubinu EP-u, služeći kao most između književnosti i glazbe.
Utjecaj Ken Keseya
Ken Kesey, poznat kao autor i ikona kontrakulture, odigrao je ključnu ulogu u oblikovanju iskustva modernih elektronskih zabava. Njegovi “acid tests” kombinirali su glazbu, psihodelične efekte i, naravno, LSD, a bili su i među prvim pokusima stvaranja atmosfere koja je prethodila današnjim rave partyjima. Grupa Grateful Dead, koja se pridružila njegovim događanjima, postala je ključno ime u glazbenoj sceni 60-ih.
Posljedice Keseyjeve filozofije
Doprinos Keseya kontrakulturi jamči da se njegovo nasljeđe može osjetiti i danas. Sound Strider prikazuje ovo nasljeđe kroz svoje glazbene kompozicije, koje ne samo da podižu glavu u povijest, već oblikuju i budućnost EDM-a.
Sound Strider: Glazbenik s pričom
Sound Strider, rodom iz Sydneyja, odrastao je u glazbenoj obitelji, gdje su klasici imali značajan utjecaj na njegovo formiranje kao umjetnika. U srednjoj školi se usredotočio na bubnjeve, a tokom 90-ih otkrio je svijet elektroničke glazbe, postavši istaknuti član nu skool breaks scene.
Razvoj u Francuskoj
Trenutno živi u Francuskoj, gdje nastavlja razvijati svoj autorski stil. Iako je započeo s klupskim nastupima, brzo se preusmjerio na underground scenu, sudjelujući u događanjima koja su uključivala sve od velikih festivalskih masovki do intimnih okupljanja.
Estetika i filozofija
Sound Strider nastoji spojiti digitalne i analogne zvukove kako bi stvorio ono što opisuje kao “psihodelični etno-trigga funk”. Njegov pristup glazbi donosi jedinstvenu eklektičnost, što privlači slušatelje i u prošlosti i sadašnjosti.
Budućnost Sound Stridera
U nadolazećim mjesecima, očekujte više od Sound Stridera, uključujući njegov najnoviji mixtape Connect The Drops. Ovaj mixtape je opisan kao “uglađen i destiliran za maksimalnu koherenciju umnih valova”.
Podrška i distribucija
EP “Neustrašiva putovanja” dostupan je na Bandcampu, gdje se može preuzeti besplatno ili uz donaciju. Ovaj način distribucije omogućava slušateljima da direktno podrže umjetnika kako bi nastavio s radom i stvaranjem.
Slijedite Sound Strider
Ako vas zanima putovanje kroz zvučne krajolike i istraživanje korijena elektronske glazbe, svakako pratite Sound Strider na društvenim mrežama kako biste ostali u tijeku s njegovim novim izdanjima i događanjima.
Dodatni resursi o Kenu Keseyju i Veselim šaljivdžijama
Za više saznanja o Kenu Keseyju, preporučuje se dokumentarac Čarobno putovanje, koji osvjetljava putovanje ovog fascinantnog autora i njegovih utjecajnih prijatelja.
Sound Strider i njegov rad omogućuju nam da razmislimo o bogatom naslijeđu glazbe i identiteta, otvarajući vrata ka dubljem razumijevanju povezanosti između prošlih i sadašnjih generacija u glazbenoj industriji.
