Ela Minus, kolumbijska umjetnica poznata po svom jedinstvenom spoju popa, klupske glazbe i elektroničkog eksperimentalizma, nedavno je objavila svoj drugi album ‘DÍA’, kojeg je mnogi kritičari već proglasili važnim izdanjem. Ovaj album dolazi nakon uspješne debitantske ploče ‘Acts of Rebellion’, koja je dobro prihvaćena od strane kritike, ali je također donijela određenu dozu pritiska i nesigurnosti koju je Ela Minus morala savladati tijekom stvaranja novog materijala.
Osobni izazovi koje je proživjela tijekom pandemije COVID-19 postavili su temelj mnogih tema na ovom albumu. Ela je napustila svoj dom i boravila u unajmljenim stanovima i hotelskim sobama diljem Sjeverne Amerike i Europe. “Bilo je čudno pokušati napraviti još jedan album usred nedostatka čvrste baze”, prisjeća se Minus, naglašavajući mimo stresa koji je doživjela, uključujući i odgađanje svojih nastupa na festivalima.
Između putovanja i transformacije, Ela je bila svjesna intenzivnog pritiska da nadmaši uspjeh svog prvog albuma. Ta potreba za stabilnošću protiv neizvjesnosti umjetničkog izražavanja postala je ključna tema njezinog rada. Uz svu tu emocionalnu raskošan, osjećala se kao da “odgađa nastavak života” dok je istovremeno uložila svoje srce i dušu u stvaranje novog materijala.
Nakon tri godine rada i proučavanja raznih demo snimka, Ela se suočila s potrebom da preispita svoju glazbu. “Nakon odmora i ponovnog slušanja, shvatila sam da glazba nije dovoljno brutalna ni iskrena”, priznaje. Taj introspektivni proces omogućio joj je da se oslobodi mnogih pjesama koje se nisu uklapale u njezin osjećaj kreativnog izraza. “Samo sam ga trebala izvaditi iz svog sustava i staviti u smeće”, kaže, osvrćući se na ovaj dijalog sa sobom kao oblik terapije.
Album ‘DÍA’ eksperimentira sa širokim spektrom emocija i tonova, čineći ga rijetko viđenim izdanjem u svijetu plesne glazbe. Ela Minus snažno ističe potrebu za dubljim, snažnijim porukama unutar glazbenog žanra. “Mislim da imamo dovoljno plesne glazbe o plesu”, naglašava ona, ukazujući na važnost teme koja nadilazi jednostavne ritmove.
Pjesma ‘IDOLS’ posebno se ističe svojim fizičkim tekstovima, proizašlim iz traumatskog incidenta koji ju je zadržao u londonskoj bolnici. Iskrenost i intenzitet toga iskustva oblikovali su dio njezine glazbe, dok je Ela nastojala pretvoriti negativne emocije u inspiraciju kroz stvaralaštvo. “Osjećala sam se kao poziv da promotrim život koji sam namjeravala započeti,” kaže Minus, izražavajući složenu tjelesnu i emocionalnu povezanost s vlastitom muzikom.
Jedna od ključnih pjesama, ‘I WANT TO BE BETTER’, pomogla joj je da istraži vlastitu tjeskobu i nesigurnosti, iako joj je isprva djelovala kao slaba točka. Tijekom ponovnog slušanja, pronašla je snagu u emocijama koje je pjesma evocirala. “Željela sam da se produkcija samouništi, a zatim ponovno izgradi u sljedećoj pjesmi, ‘ONWARDS’,” napominje, ukazujući na dublju strukturu i namjeru koja se krije u cijelom albumu.
Prema Minus, ‘DÍA’ može se opisati kao “poziv na akciju”, a njezin prvi album bio je više usmjeren na pobunu. Receptivnost i energija koje ova ploča donosi provociraju slušatelje na dublje razmišljanje o vlastitom životu i izborima. “U tome postoji duboka katarza koja vas puni energijom”, objašnjava Ela, govoreći o vojnoj prirodi pjesama koje možda nisu lako slušati, ali pružaju bitan kontekst i poziv na osvještavanje.
Osim što predstavlja izazovan zvučni pejzaž, ‘DÍA’ također otvara vrata osobnim pričama koje odražavaju njezin eklektični pristup glazbi. Ona kolaži stilove i emocije kako bi kreirala umjetničko djelo koje je toliko više od puke zabave. “Još uvijek se jako trudim ne racionalizirati ono što izrađujem”, zaključuje ona, odražavajući svoj stvaralački proces i vjernost instinktu koji ju vodi kroz sferu glazbe koju voli.
Dok ‘DÍA’ nastavlja privlačiti pažnju slušatelja i kritičara, Ela Minus ne prestaje gorjeti s kreativnom energijom. S nadolazećim nastupima u Camden Roundhouseu i podrškom Caribouu na njihovoj turneji, jasno je da su svi ti izazovi doprinijeli umjetničkom rastu koji će biti zanimljivo pratiti u budućnosti.